跟随白雪石大师，领略山水画精妙技法，共赏其笔下绝美山水景致！

#宝藏兴趣攻略#

**白雪石的艺术人生**

白雪石（1915～2011），北平（今北京）生人，原名增锐，雅居何须斋。自幼便与画笔结缘，早年间师从赵梦朱、梁树年，深研没骨花鸟与山水之道，传统技艺炉火纯青。1933年加入“湖社”，艺术生涯自此启航。其后，他不仅在北京艺术师范学院及北京艺术学院担任讲师（1959～1964年），更在中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）深耕教学多年，直至教授职位（1964～1984年）。白雪石的艺术足迹还遍布海外，多次成功举办个人画展，影响深远。

**山水画的北南交融**

白雪石的山水画，既承北派之雄浑，又兼南派之灵秀，广纳众长，自成一家。他的作品融合了宋画的严谨、元画的洒脱、水彩的清新与版画的纯净装饰之美，尤以桂林山水为题材的青绿山水最为人称道。他巧妙运用墨色的浓淡干湿、泼墨破墨之法，以及勾皴点染的细腻笔触，生动捕捉漓江晴雨云雾间山光水色的万千变化，令人叹为观止。

**代表作赏析**

- **《千峰竞秀》**：这幅169cmx630cm的巨作，创作于1992年，被悬挂于中南海紫光阁接待大厅，成为国家重要场合的背景画，展现了白雪石山水艺术的辉煌成就。

- **《古塞春辉》**：1995年，时值80高龄的白雪石，应邀为中南海接待大厅绘制了另一幅巨制《古塞春辉》，高5米、长9米，再次证明了他艺术生命力的旺盛与不凡。

**视觉盛宴，不容错过**

本系列文章及图片集，带您近距离感受白雪石山水画的魅力，每一幅作品都是他对自然之美的深情诠释与艺术再现。建议在Wi-Fi环境下观看视频，以便流畅享受这场视觉与心灵的双重洗礼。