載馳載驅，歸唁衛侯。驅馬悠悠，言至于漕。大夫跋涉，我心則憂。
既不我嘉，不能旋反。視爾不臧，我思不遠。既不我嘉，不能旋濟？視爾不臧，我思不閟。陟彼阿丘，言采其虻。女子善懷，亦各有行。許人尤之，衆稚且狂。
我行其野，芃芃其麥。控于大邦，誰因誰極？大夫君子，無我有尤。百爾所思，不如我所之。
《詩經·國風·鄘風》中有一篇《載馳》，許穆夫人在詩中講述了從許國至衛國歸國救難的場景與心境，路途上“我行其野，芃芃其麥”。所謂“芃”，取草木繁盛之意。畫家韓斌喜歡“其野芃芃”四字，山野裡花草幽靜、茂盛蓬勃、懸泉流水、飛漱其間，那個山野在韓斌的心裡，也在他的畫上。
韓斌是70後藝術家，一位性情疏淡、文質彬彬的山東漢子，多年研習花鳥畫，畫中的花草山石其野芃芃、靜水深流。韓斌平常最愛行于深山巨谷之間，水陸草木、山澗小溪、雲竹茂林、空山懸月、古樹宿鳥、幽谷清風交織構成了韓斌藝術世界的桃花源。韓斌工花鳥，以寫意筆墨作畫，遠追宋元花鳥畫大格局，力求筆墨灑脫，但又精心經營。
韓斌追求看似恣意放縱的筆墨，精心營造的畫面視覺效果，實則是畫家追求中國傳統繪畫路徑的一種反映。韓斌常常說到潘天壽先生的一句話，“荒山亂石間，幾枝野草，數朵閑花，即是吾輩無上粉本”。所謂粉本便是“師法造化”的本意，大自然中生生不息的物象，成為潘天壽先生去雕琢之氣，取渾然天成自然形态的粉本，同時這也是韓斌的師法之路。20 世紀上半葉，中國著名畫家中，潘天壽可謂師古而出新，從《芥子園畫傳》發端，師法海派，吳昌碩稱其“大器也”。在東西交融之間，在傳統與現代之間，潘天壽先生做出了自己的選擇，認為“個人風格要有獨創性”，“氣之氤氲于天地，氣之氤氲于筆墨，一也。故知畫者，必知書”，如此“獨創性”與“氤氲之氣”在韓斌的繪畫中都有所反映。于是，我們可以在韓斌的畫裡和師法路徑上看到中西之間、傳統與現代之間的和諧對話。宋元花鳥畫中的傳統古意、中國繪畫中的造型要求，加之來自西方的對景寫生習畫方式，在對中國畫承繼與革新的道路上，韓斌走得紮紮實實。
……
這便有如謝天笑的《有一個人》：
有一個人
眼中閃耀着古往的憂傷猶如寶劍的片片磷光
當他翻過一個耀眼的白晝不會做任何停留
大自然指引着他的方向
……
溪澗涼飙 韓斌
177cm×148cm 紙本水墨 2017年
東西望朔漠，姑射獨崔嵬。
一片兩片雲，終南太華來。
根繞黃河曲，影落清渭隈。
深澗飲渴虹，邃河生秋雷。
古徑窮難盡。晴岚撥不開。
海鷗飛上遲，邊風勁觸回。
傲隐非他古，依靈有奇才。
曾生心若何，猿聲終夜哀。
——〔宋〕惟鳳《姑射山詩題曾山人壁》
韓斌的畫有沉靜氣。沉靜是師古帶來的氣質，更是畫家在畫面中力圖傳達的語言。韓斌作品上的花鳥、草木、山石傳遞出的沉靜之氣，成為當下喧嚣時代裡難得的珍貴品質，當然畫面中也有荒寒疏冷的氣質。這種冷峻的畫面氣質，是畫家用寫意的筆墨描繪出的超脫物質世界的精神家園。
其野芃芃四屏 韓斌
100cm×18cm×4 紙本水墨 2017年
步出夏門，東登首陽山。嗟哉夷叔，仲尼稱賢。君子退讓，小人争先。
惟斯二子，于今稱傳。林鐘受謝，節改時遷。日月不居，誰得久存。
善哉殊複善，弦歌樂情。商風夕起，悲彼秋蟬。變形易色，随風東西。
乃眷西顧，雲霧相連。丹霞蔽日，彩虹帶天。弱水潺潺，葉落翩翩。
孤禽失群，悲鳴其間。善哉殊複善，悲鳴在其間。朝遊清泠，日暮嗟歸。
䠞迫日暮，烏鵲南飛。繞樹三匝，何枝可依。卒逢風雨，樹折枝摧。
雄來驚雌，雌獨愁栖。夜失群侶，悲鳴徘徊。芃芃荊棘，葛生綿綿。
感彼風人，惆怅自憐。月盈則沖，華不再繁。古來之說，嗟哉一言。
——〔魏晉〕曹睿《步出夏門行》
韓斌的畫有清酌氣。《禮記·曲禮》中有言：“酒曰清酌”。韓斌好酒，山東漢子的直爽内斂加上一身藝術家氣質，酒桌上每每他人暢聊，韓斌獨醉。這份清酌氣仿佛與中國畫中講求的“意”有了神交。韓斌用傳統繪畫中的“意”進行畫面表達，我們在生活中常常講到的“得意忘形”是為一個貶義詞，但是在畫家的恣意創作中恰恰需要這份珍貴的“得意忘形”之态，這裡的“意”是意境、意蘊、意氣，更是傳神寫意與生命的意象，打通對于“意”的認識并在畫面中得以表達，才是韓斌畫面中的“其野芃芃”，山石樹木“芃芃”、花草溪流“芃芃”、空谷幽蘭“芃芃”……如不是二兩清酌催化，何以“芃芃”？
山空月明 韓斌
175cm×120cm 紙本設色 2018年
空山梵呗靜，水月影俱沉。悠然一境人外，都不許塵侵。歲晚憶曾遊處，猶記半竿斜照，一抹界疏林。絕頂茅庵裡，老衲正孤吟。
雲中錫，溪頭釣，澗邊琴。此生著幾兩屐，誰識卧遊心？準拟乘風歸去，錯向槐安回首，何日得投簪。布襪青鞋約，但向畫圖尋。
——〔清〕納蘭性德《水調歌頭 • 題西山秋爽圖》
繪畫、詩歌、音樂向來是神秘的物化代表，中國畫則格外神秘，畫畫本就更是一件神秘而私密的事情。水墨交融在紙絹上，氤氲淋漓之感受到繪畫技術的掌控，但也不完全受控，這種畫面效果更能打動人，而水墨黑白之間的意蘊，傳遞出的神秘與沉靜，也成了韓斌花鳥畫的屬性。當然這種沉靜中也有絲絲傲氣，所謂傲氣大約脫胎于中國傳統繪畫中獨有的文人氣質。
雲水從流 韓斌
240cm×120cm 紙本水墨 2018年
江上雪，獨立釣魚翁。箬笠但聞冰散響，蓑衣時振玉花空。圖畫若為工。
雲水暮，歸去遠煙中。茅舍竹籬依小嶼，縮鳊圓鲫入輕籠。歡笑有兒童。
——〔宋〕李綱《望江南·江上雪》
韓斌的畫沿襲了傳統中國畫中的靜谧感，但又飽含着熱烈的情緒，筆墨之間“意”的表達便是如此，經營構置之間生機勃勃、其野芃芃的花草樹木、山石水流都是生命中的意氣風發，蓬勃氣象，也是畫家對繪畫的摯愛。
靜聆天籁盡微濛 韓斌
228cm×185cm 紙本設色 2021年
秦望山頭，看亂雲急雨，倒立江湖。不知雲者為雨，雨者雲乎？長空萬裡，被西風變滅須臾。回首聽月明天籁，人間萬竅号呼。
誰向若耶溪上，倩美人西去，麋鹿姑蘇？至今故國人望，一舸歸欤。歲雲暮矣，問何不鼓瑟吹竽？君不見王亭謝館，冷煙寒樹啼烏!
——〔宋〕辛棄疾《漢宮春·會稽蓬萊閣觀雨》
韓斌的畫有搖滾氣。韓斌愛聽音樂，搖滾當屬最愛。強烈的節奏和動人心魄的歌詞，能打動他，更能觸及他藝術創作中的敏感神經。畫面中筆墨的節奏與音樂的節奏相和，音畫之間奏響的不僅僅是一幅花鳥畫，更是一種情緒的表達，一種藝術語言的再現。優秀的藝術家往往都飽含着熱情，某種熱烈的情緒會出現在自己的作品中。
（文/奇潔，北京畫院理論研究部研究員，從事中國古代書畫研究、藏傳佛教藝術史研究，文章選自北京畫院編《點畫集》，廣西師範大學出版社出版）
（來源：北京畫院）
畫家簡介
韓斌，别署韓元斌、逸之，1976年生于萊州，先後畢業于山東工藝美術學院美術系，中國美術學院國畫系，藝術碩士，現為北京畫院專職畫家，山東省青年美術家協會副主席，芥英社成員。
出版書籍
2006年出版《韓斌花鳥畫集》
2007年編著《中國畫教程——花鳥卷》（合著，山東美術出版社）
2010年出版《尚品入境-中國當代青年藝術家系列-韓斌卷》（山東美術出版社）
2012年出版《南遊集——2012滉堂墨記》
2014年出版《花影搖曳——韓斌花鳥畫集》（天津人民美術出版社）
2014年出版《兩函墨記——韓斌-韓宏宇作品集》（榮寶齋出版社）
2016年出版《芥英集——韓斌卷》
2016年出版《其野芃芃——韓斌花鳥獨幕喜劇展作品集》